초보자를 위한 아비치 음악 즐기는 방법

얼마 전 카페에서 익숙한 멜로디가 흘러나왔는데, 주변에 있던 사람들이 거의 동시에 고개를 들더라고요. 곡은 아비치의 Wake Me Up이었습니다. 발표된 지 꽤 시간이 지났는데도 첫 기타 리프가 나오면 분위기가 바로 바뀌는 걸 보면, 좋은 음악은 생각보다 오래 남는다는 말이 실감납니다.

아비치는 스웨덴 출신 DJ이자 프로듀서로, 본명은 팀 베릴링입니다. 1989년에 태어나 2018년에 세상을 떠났고, 활동 기간은 길지 않았지만 EDM을 대중음악의 한가운데로 끌어올린 인물로 자주 언급됩니다. 특히 전자음악에 포크, 컨트리, 팝 멜로디를 섞는 방식이 강점이었어요. 그래서 클럽 음악을 잘 모르는 사람도 그의 곡은 비교적 편하게 듣게 됩니다.

아비치 입문은 대표곡 5곡부터 시작하는 방법

처음부터 앨범 전체를 듣기보다 대표곡 몇 개로 감을 잡는 편이 좋습니다. 아비치 음악은 멜로디가 또렷해서 한두 곡만 들어도 스타일이 금방 느껴지거든요. 특히 아래 곡들은 대중적으로도 반응이 컸고, 지금 들어도 촌스럽지 않습니다.

• Levels: 아비치를 세계적으로 알린 곡입니다. 반복되는 신스 멜로디가 강하고, EDM 페스티벌 분위기를 가장 쉽게 느낄 수 있습니다.
• Wake Me Up: 포크 기타와 전자음악을 섞은 대표곡입니다. 2013년 공개 당시 장르 조합이 꽤 신선하게 받아들여졌습니다.
• Hey Brother: 컨트리 느낌의 보컬과 웅장한 비트가 어울립니다. 가족, 그리움 같은 감정선이 강한 곡입니다.
• The Nights: 가사가 인상적인 곡입니다. 여행 영상이나 청춘을 다룬 콘텐츠에서 자주 쓰여 익숙한 분도 많습니다.
• Waiting For Love: 밝은 멜로디와 쉬운 후렴 덕분에 처음 듣는 사람에게도 부담이 적습니다.

솔직히 Levels만 들으면 아비치를 단순한 페스티벌 DJ로 생각하기 쉽습니다. 그런데 Wake Me Up이나 Hey Brother까지 이어서 들으면 이야기가 달라집니다. 그는 강한 비트만 만든 사람이 아니라, 사람들이 따라 부를 수 있는 선명한 노래를 만들 줄 알았던 프로듀서에 가깝습니다.

아비치 음악이 특별하게 들리는 이유

아비치의 특징은 전자음악을 어렵게 만들지 않았다는 점입니다. EDM은 종종 드롭, 빌드업, 베이스 같은 요소가 먼저 떠오르는데, 아비치 곡은 멜로디와 감정이 앞에 있습니다. 그래서 이어폰으로 들어도 좋고, 차 안에서 들어도 좋고, 운동할 때 들어도 잘 맞습니다.

예를 들어 Wake Me Up은 어쿠스틱 기타로 시작합니다. 보통 댄스 음악이라고 하면 처음부터 전자음이 강하게 나올 것 같지만, 이 곡은 팝송처럼 편하게 시작하죠. 그러다가 후렴에서 비트가 확 열리면서 에너지가 올라갑니다. 이 흐름이 자연스러워서 전자음악에 익숙하지 않은 사람도 거부감이 적습니다.

또 하나는 보컬 활용입니다. 아비치는 유명 가수의 이름값만 앞세우기보다 곡의 분위기에 맞는 목소리를 잘 골랐습니다. Aloe Blacc, Dan Tyminski, Sandro Cavazza 같은 보컬과 작업하며 곡마다 다른 색을 만들었고, 덕분에 그의 음악은 플레이리스트에서 쉽게 묻히지 않습니다.

앨범으로 들을 때 추천하는 순서

대표곡을 들었다면 앨범 단위로 넘어가도 좋습니다. 아비치의 정규 앨범은 많지 않지만, 각각의 방향이 뚜렷합니다. 처음 듣는다면 True를 먼저 추천합니다. 이 앨범은 아비치가 왜 특별했는지 가장 쉽게 보여줍니다.

1. True

2013년에 나온 True는 Wake Me Up, Hey Brother, Addicted To You 같은 곡이 들어 있는 앨범입니다. 전자음악과 포크, 컨트리, 소울을 섞은 시도가 잘 드러나죠. 당시 EDM이 클럽과 페스티벌 중심으로 소비되던 분위기에서, 이 앨범은 라디오와 일상 플레이리스트까지 자연스럽게 들어왔습니다.

2. Stories

Stories는 조금 더 팝적인 느낌이 강합니다. Waiting For Love, For A Better Day, Broken Arrows 같은 곡이 포함되어 있습니다. True가 신선한 조합의 충격을 줬다면, Stories는 그 방식을 더 부드럽게 다듬은 앨범처럼 들립니다.

3. TIM

TIM은 아비치가 세상을 떠난 뒤 공개된 앨범입니다. 그래서 듣는 느낌이 조금 다릅니다. Heaven, SOS 같은 곡에는 밝은 사운드와 묘한 쓸쓸함이 같이 있습니다. 단순히 신나는 음악을 기대하고 들으면 예상보다 감정이 깊게 다가올 수 있습니다.

상황별로 골라 듣는 방법

아비치 음악은 상황에 따라 느낌이 꽤 달라집니다. 같은 곡도 운동할 때 들으면 에너지가 되고, 밤에 들으면 가사가 먼저 들어오기도 합니다. 그래서 처음에는 분위기별로 나눠 듣는 게 편합니다.

• 출근길이나 등교길: Waiting For Love, The Nights, You Make Me
• 운동할 때: Levels, I Could Be The One, Silhouettes
• 드라이브할 때: Wake Me Up, Hey Brother, Broken Arrows
• 조금 차분하게 듣고 싶을 때: Heaven, Without You, SOS

근데 여기서 재미있는 점은, 아비치의 밝은 곡들이 꼭 가볍지만은 않다는 겁니다. The Nights는 신나는 분위기지만 가사는 삶을 어떻게 기억에 남게 살 것인가에 가깝고, SOS도 멜로디는 산뜻하지만 내면의 불안을 담고 있습니다. 이런 대비 때문에 시간이 지나도 다시 듣게 되는 곡이 많습니다.

아비치를 더 깊게 이해하려면

아비치의 음악을 듣다 보면 자연스럽게 그의 삶에도 관심이 갑니다. 그는 세계적인 성공을 빠르게 얻었지만, 투어와 공연 일정에서 큰 부담을 겪었습니다. 2016년에는 라이브 투어 중단을 선언했고, 이후에도 음악 작업은 이어갔습니다. 이 배경을 알고 들으면 몇몇 곡의 가사가 다르게 들립니다.

다만 처음부터 너무 무겁게 접근할 필요는 없습니다. 아비치 음악의 가장 큰 매력은 여전히 멜로디입니다. 밝게 터지는 후렴, 귀에 남는 리프, 누구나 따라 부를 수 있는 구조가 먼저 다가옵니다. 그러고 나서 시간이 지나면 곡 뒤에 있는 감정도 천천히 보입니다.

개인적으로는 아비치를 처음 듣는 사람에게 Wake Me Up 한 곡만 추천하기보다, Wake Me Up 다음에 The Nights와 Heaven을 이어서 들려주고 싶습니다. 한 곡은 그의 장르 감각을 보여주고, 한 곡은 삶을 향한 시선을 보여주며, 또 한 곡은 남겨진 여운을 느끼게 하니까요. 그렇게 세 곡만 들어도 아비치가 단순히 유행했던 DJ가 아니라, 여전히 많은 사람의 플레이리스트에 남아 있는 음악가라는 게 꽤 자연스럽게 전해집니다.